AUDIOVISUALS

AMPPARITO 

És un artista d'art urbà. Es diu Ignacio Nevado. Va estudiar Belles Arts. Va néixer el 1991, a Madrid. I el seu treball es basa en el desconcentrar, i obliga a l'espectador a mirar-lo dues vegades.

BEGO ANTON

És una fotògrafa que va néixer a Bilbao, però actualment viu a Barcelona. Va estudiar periodisme, i es va especialitzar en fotografia documental. Treballa conceptes més abstractes com la veritat, la realitat, etc.

ISRAEL ARIÑO

Va néixer a Barcelona, i es va licenciar en Belles Arts. El 2001 va exposar a França i Espanya. I el 2006 va publicar llibres d'artistes.

JOSEPH BEUYS

Va ser un artista alemany, escultor i que va destacar pels seus happenings. És un dels co-fundadors del moviment Fluxus.

LUZ BROTO

És una artista catalana que viu i treballa a Barcelona. Es va licenciar en Belles Arts, i va obtenir el DEA en el doctorat Art en l'era digital.

SALVI DANÉS

Va néixer a Barcelona, i crea escenes que expliquen situacions socials. El seu referent és el clàssic reportatge.

MARCEL DUCHAMP

Va ser un pintor i escultor francès, creador dels ready-made. Va tenir en una llarga carrera artística participant en diversos moviments artístics com el dadaisme, el futurisme, el cubisme i també del surrealisme.

ALBERTO GARCIA- ALIX

És un fotògraf espanyol, va néixer a Lleó. La tècnica que utilitza és el retrat, fotografies en blanc i negre. Les seves temàtiques emprades són les motos, els tatuatjes, la música, la vidsa nocturna, els drogoaddictes, les estrelles del porno i els presos. Va guanyar els premis:
 

• Nominat al Ícaro d'arts plàstiques, 1983.

• Passport, en reconeixement al conjunt de la seva obra, 1996.

• Premi Nacional de Fotografia, 1999.

• Premi Bartolomé Ros, 2003.

• Premi PhotoEspanya, 2012.

• Medalla d'Or al Mèrit en les Belles Arts, 2019.

ENRIC MAURÍ

Va néixer a Cardedeu, i va treballar en l'àmbit de la pintura, el dibuix, l'escultura el vídeo i la performance. Ha participat en diverses revistes i exposicions.

DUANE MICHALS

És un fotògraf estatunidenc. La seva fotografia va destacar en les seqüències i la incorporació de textos i pintures com a elements de les fotos. Se'l considera un dels principals representants de la fotografia conceptual i filosòfica. Va guanyar els premis:
 

• Premi PhotoEspanya, 2001.

• Premi Lucie, 2006.

HUMBERTO RIVAS

El seu nom complert és Humberto Luis Rivas Ribeiro. Va ser un fotògraf argentí, tot i que va desenvolupar la major part de la seva activitat fotogràfica a l'Estat espanyol. Va guanyar els premis:
 

• Premi de les Arts Plàstiques Ciutat de Barcelona, 1996.

• Premi Nacional de Fotografia, 1997.

• Medalla d'Or al Mèrit Artístic, 2009.

FRANCESCA WOODMAN

Va néixer a Denver i va morir a Nova York. Va ser una fotògrafa estadounidenca de caràcter intimista. Amb només 13 anys va començar amb els seus primers treballs fotogràfics, ja adoptant un estil molt característic, fotografiant en blanc i negre, amb format quadrat, i donant prioritat a la il·luminació. A partir de la seva estada formativa a Roma, les seves fotografies s’aproparen al surrealisme i al futurisme, així com a la decadència, representada en les parets nues i els objectes antics que també van començar a poblar els seus treballs.
 

CHEMA MADOZ

Chema Madoz és un fotògraf espanyol. Es va formar a la Universitat Complutense de Madrid. És amant del blanc i negre, la seva obra recull imatges extretes d'hàbils jocs d'imaginació, en els quals perspectives i textures teixeixen les seves imatges. Va guanyar els següents premis:
 

• Premi Nacional de Fotografia, 2000.

• Premi PhotoEspanya, 2000.

• Bartolomé Ros, 2011.

• Premi Nacional de Fotografia Piedad Isla, 2014.

• Medalla d'Or al Mèrit en les Belles Arts, 2019.

GILBERT GARCIN

És un fotògraf francès. Gilbert Garcín ha publicat diversos llibres i ha presentat la seva obra en més de cent exhibicions individuals, així com en desenes d'exposicions col·lectives, a països com França, Grècia, Portugal, Cuba, Estats Units, Brasil, Canadà, Hongria, entre altres.
El seu treball fotogràfic de Garcín es basa en el fotomuntatge, per a això utilitza prioritàriament tècniques analògiques. En la major part de les seves fotografies apareix ell mateix, i algunes vegades també la seva dona.

SHANA & ROBERT PARKEHARRISON

Robert Parkeharrison és un fotògraf, i un dels majors representants de a fotografia surrealista. Va col·laborar amb Shana (la seva dona). Robert es va formar en l'Institut d'Art de Kansas City i a la Universitat de Nou Mèxic (amb un màster en Fine Arts).

A partir de la meitat dels anys noranta va treballar en imatges compostes i complexes basades en el tema de la interacció entre natura i home.

Les fotografies de Robert and Shana ParkeHarrison s'han exhibit en al menys 18 exposicions monogràfiques i més de 30 exposicions col·lectives. Els seus treballs poden contemplar-se en més de 20 museus.

 

JORDI BENITO

Jordi Benito va ser un artista català. Va néixer el 1951, a Granollers. I va morir el 2008, a Barcelona.

Va estudiar arquitectura tècnica a Barcelona, i es va iniciar amb la pintura amb obres properes a l'art pobre*. Després va començar a realitzar propostes d'art conceptual: fent happenings o environments.
Des de la segona meitat de la dècada del 1980 es va decantar per les instal·lacions: accions multi disciplinàries. Després d'això, va estar un període on no va realitzar res artístic, fins que va tornar l'any 2003 al Museu de Granollers, amb el projecte Antwort.
I al morir, el seu fons documental va ser dipositat al Museu de Granollers.

Art pobre*= Les obres d'art pobre solen ser instal·lacions espacials fetes de materials "pobres", és a dir, habituals i quotidians (terra, vidres trencats, fusta, fils, etc.) i també residus sense valor, amb la voluntat d'ocupar l'espai i d'exigir la interacció i participació amb el públic.

 

PEP DURAN

Pep Duran Esteva és un escultor, pintor i escenògraf espanyol. Des del 1977 ha participat en produccions teatrals i cinematogràfiques.El 1978 va realitzar la seva primera exposició, a Barcelona, i a partir d'allà s'ha centrat en el treball de la construcció, la representació i l'espai.

 

MARTIN PARR

Martin Parr és un fotògraf britànic, membre de l'Agència Magnum des de 1994.
És reconegut internacionalment per la seva particular fotografia de documentació social.
El seu moviment era l'art contemporani, i el seu gènere era el periodisme fotogràfic.
La seva obra és caracteritzada pel sentit de l'humor i la ironia de l'estil de la gent corrent a Gran Bretanya.
El 2004 va ser anomenat professor de fotografia a la Universitat de Gales, i director artístic convidat dels Recontres d'Arles.
 

• El 2006 va rebre el premi Erich Salomon.

• El 2008 va rebre el premi PhotoEspaña Baume et Mercier.

És exhibit en grans centres del circuit internacional:
 

• El 2002, el Barbican Centre de Londres va exhibir-hi una retrospectiva seva.

• De julio a setembre de 2009: es va presentar l'exposició Planète Parr, al Galerie nationale du Jeu de Paume, de París.

• El 2011 va tenir dues exposicions: Parrworld al Gateshead Baltic Center of Contemporary Art i Parrbooks a la Rocket Gallery, de Londres.

• El 2012, el CCCB de Barcelona va inaugurar: Souvenir. Martin Parr, fotografia i col·leccionisme.

​

VARI CARAMÉS

Vari Caramés és un fotògraf gallec que va néixer a Ferrol, Coruña, l'any 1953. És un caçador d'imatges "en volum baix i d'alta fidelitat".
Des de 1984 ha estat participant en més de 200 exposicions, ja siguin individuals o col·lectives.
La seva obra es pot trobar en diverses institucions:

• Centre d'Art Reina Sofia, Madrid.

• CGAG (Centre Gallec d'Art Contemporani), Santiago de Compostela.

• Cercle de Belles Arts, Madrid.

• Fundació Ajuntament d'Alcobendas, Madrid.

• IVAM (Institut Valencià d'Art Modern), València.

• Centre d'estudis fotogràfics de Braga, Portugal.

• Col·leccions privades en Europa i Estats Units.

 

JOSEPH NICÉPHONE NIÉPCE

Joseph Nicéphone Niépce va ser un inventor francès i pioner de la fotografia, procediment batejat per ell com a: heliografia*. Va néixer el 7 de maç de 1756, a Chalon-sur-Saône (França). I va morir el 5 de juliol de 1833, a Saint-Loup-de-Varennes (França).

Niépce va començar a experimentar amb la cambra fosca*. I un dia va rebre una carta d'un desconegut francès (Daguerre) on li deia que coneixia els experiments que estava duent a terme Niépce i que es podrien associar. Niépce va investigar sobre Daguerre per saber qui era, i va veure que era un crític d'art, copropietari d'una galeria (Diarama).
Niépce, anava en direcció a Anglaterra, però abans va decidir parar a França per conèixer-lo, i finalment es van associar.
2 anys després, Niépce havia aconseguit captar la natura morta*, i volia publicar els èxits. Però Daguerre el va convèncer per no fer-ho, ja que no obtindria tants beneficis, per obtindre més hauria d'esperar a perfeccionar.
Però no van aconseguir cap progrés més.

 

JOSEF SUDEK

Josef Sudek va ser un fotògraf txec. Va néixer el 17 de març de 1896, a Kolín (República Txeca). I va morir el 15 de setembre de 1976, a Praga (República Txeca).

El seu treball es basa entre el pictoralisme* i la nova objectivitat*. En 1913 va començar a aficionar-se amb la fotografia. Al aparèixer el conflicte de la Primera Guerra Mundial, que va prestar servei militar, el 1917 el van haver d'amputar un braç, a causa d'una granada a la mà. Entre el 1922 i el 1923 va estudiar fotografia a l'Escola d'Arts Gràfiques de Praga. Durant uns quants anys es va dedicar a fer retrats a persones que havien quedat discapacitades a causa de la guerra.
El 1927 va obrir el seu propi estudi fotogràfic, a Praga.

• El 1959 va ser el primer fotògraf en rebre el títol d'Artista de Mèrit, a la República Txeca.

Pictoralisme*= és un corrent fotogràfic de pretensions artístiques que es desenvolupa a nivell mundial, entre finals dels anys 1880 i el final de la Primera Guerra mundial.
Nova objectivitat*= fou un moviment de reacció enfront a l'expressionisme, retornant a la figuració realista i a la plasmació objectiva de la realitat, amb un marcat component social i reivindicatiu.

 

SAUL LEITER

Saul Leiter va ser un fotògraf i pintor nord-americà. Va néixer el 3 de desembre de 1923, a Pittsburgh (Estats Units). I va morir el 26 de novembre de 2013, a Nova York (Estats Units).

Els seus primers treballs van permetre integrar-lo a l'Escola de Fotografia de Nova York. Les seves obres estan basades en el gènere del carrer i de la moda, on aportava innovació respecte l'estètica formal.
El 1948 va començar a fer fotografies amb color.

El seu treball durant els darrers 20 anys van ser publicats a:

• Show.

• Elle.

• British Vogue.

• Queen.

• Nova.